2025–2026音乐季，是昆明聂耳交响乐团建立音乐季准则以来的第十个跨年乐季，也标志着指挥家、钢琴家。在上一任艺术总监黄屹九年间夯实的工作化与机制化根基之上，张橹总监以明晰的艺术格式与开阔的策划视界，擘画出一个

　　张橹总监表明：“这一棒接过来其实责任重大，由于黄总监现已把乐团带到了一个十分老练、规范而赋有艺术生机的阶段——全体运作机制、安排架构、艺术水准都已臻于体系化与规范化。我期望在这个坚实的渠道之上，进一步拓宽乐团的表达维度：经过方式与曲目的多元融合，在城市文明、聂耳精力与今世表达之间，与乐团全体合力打造出一个既互文又共生的音乐季。”

　　一条贯穿的精力线音乐季以“留念”作为贯穿全季的精力内核，策划立意紧扣三重主题：留念

　　暨国际反法西斯战役成功80周年，思念前苏联作曲家德米特里·肖斯塔科维奇去世50周年与诞辰120周年，并问候相同是以平和态度著称的英国作曲家本杰明·布里顿去世50周年。三重留念构成本季的时间坐标，并引出价值指向：以音乐追溯战役年代的精力回响，凝炼年代语境中的审美表达与思维照鉴。需求咱们来重视的是，9月12日的开幕之夜，张橹总监将以钢琴独奏兼指挥的两层身份演绎肖斯塔科维奇

　　榜首交响曲》；而在乐季后段，闻名指挥家张国勇将指挥《第十一交响曲》与之遥遥相对，一起深描肖斯塔科维奇发明生计的起点与顶峰——从青年才俊的锐气初现，到年代回响中的团体回忆，借由父子两代指挥家的不同视角，为昆明乐迷铺陈一幅兼具艺术纵深与人文温度的肖氏图景，建构出对这位前苏联作曲大师的全景式问候。

　　相较于本地表演商场常见以德奥著作为主的编列，昆明聂耳交响乐团2025–2026音乐季在策划上自动外拓，环绕英国、法国

　　俄罗斯—前苏联三大作曲传统，构建出一条横跨十九世纪中叶至二十世纪中叶的音乐头绪。在地域谱系与风格演进的交错中，出现出兼具空间广度与时间纵深的听觉地图，也标志着乐团在曲目构架上的体系性拓宽。

　　晚期的英法面貌在19世纪末至20世纪初，英国与法国作曲家在深化浪漫主义表达的一起，也逐步注入各自文明背景下的人文精力与民族意识。2025年11月14日，张橹总监将携手大提琴家

　　，共演埃尔加《大提琴协奏曲》《谜语变奏曲》及《气势汹汹进行曲》，展示英伦音乐中严肃与抒发并济的气质；2026年4月24日，作为昆明聂耳交响乐团“老朋友”的指挥家朱其元将再度回归，与小提琴家柳鸣演绎圣-桑的《第三小提琴协奏曲》，还将出现福雷的《多莉》与《佩利亚斯与梅丽桑德》两部组曲，为听众带来一场“浪漫法兰西”之夜。

　　英国作曲家本杰明·布里顿（1913–1976）被视为20世纪英国音乐的中心人物之一，其发明兼具人文精力、教育办法的理念与结构美学，并与肖斯塔科维奇坚持了跨过意识形态

　　暗斗语境下尤为可贵，也与本季的留念肖氏的线日，指挥家林木森将与小提琴家张金茹协作，带来布里顿的《小提琴协奏曲》《简易交响曲》与《青少年管弦乐队攻略》，会集展示这位作曲家多维的发明探究。

　　比才的《阿莱城姑娘》榜首、第二组曲及柏辽兹的《哈罗德在意大利》，在戏剧化叙说与颜色织体的融合中，为整个乐季划上高雅而富于层次的句点。

　　英法音乐风格传统勾勒出浪漫与结构的两层头绪，而俄罗斯—前苏联谱系则在2025–2026音乐季中承担起向内纵深推进的人物。

　　拉赫玛尼诺夫《练声曲》《第二钢琴协奏曲》与《第二交响曲》。两部著作既连续了俄罗斯民间音乐的生机，又折射出20世纪现代主义的探究决心，构成与拉赫玛尼诺夫浪漫气质的对照。

　　的音乐国际，在《普契涅拉》组曲与《彼得鲁什卡》（1947年修订版）的并置中，展示作曲家怎么重新古典的清澈线条动身，转向以节奏迸发与音响塑形的现代矛头。这一从浪漫到现代的递进，明晰呈示出俄派在20世纪上半叶的风格转型，也能让乐迷在一个乐季中完好感受到这一谱系的乐史纵深与内在张力

　　如果说三大作曲传统与百年风格演进交错出音乐史的纵深线音乐季相同拓荒了新的动静空间。2025年10月31日的乐季音乐会将以“打击乐”为主题，由指挥家杨力执棒，打击乐名家

　　领衔联袂出现四部横跨欧洲今世语汇与华人作曲家的打击乐著作：约翰·帕沙达斯定音鼓协奏曲《行星咒骂》、克里斯托弗·劳斯打击乐协奏曲《被解救的阿尔贝里奇》、法佐·赛依打击乐协奏曲《说》以及陈怡的打击乐协奏曲。这场音乐会将节奏推至舞台中心，把音响颜色作为结构的动力，把听众的听觉从传统旋律中心引向现代交响的节奏—音响维度，然后凸显出打击乐在今世舞台上的体现力与发明力。

　　黄荟发明的交响音画组曲《茶马古道》，将在“云南的自豪”系列音乐会上盛大首演。本场表演由云南籍指挥家、作曲家胡星宇联袂女高音董娴、高翎雁与昆明城市学院“博雅之声”合唱团精彩出现。作曲家黄荟自20世纪90年代末起长时间深化云南民族地区郊野采风，《茶马古道》正是他三十余年文明堆集与发明探究的结晶，也是其最具重量的交响著作之一，并获选云南艺术基金2024年度大型舞台剧和著作发明赞助项目。

　　器乐（交响乐队）和声乐（独唱及混声合唱）两种载体。用交响音画的方法，出现出由风景、风情、礼仪与生俗等不同局面交错而成的动静图景。作为昆明聂耳交响乐团自2020年起着力打造的重要品牌，“云南的自豪”系列以“安身本乡、显示原创”为宗旨，聚集云南元素的杰出贡献以及对云南体裁的深化发掘与体系出现。经过委约、首演与推行，“云南的自豪”不只继续推进云南原发明品进入公共文明空间，也逐步构成了具有明显辨识度的“云南声响”。《茶马古道》的推出，既是“云南的自豪”系列不断拓宽原创内在的最新效果，也体现了乐团安身年代、服务公民的积极探究与实践。

　　宋思衡以及旅奥女高音歌唱家宋元明【按表演次序】等多位活泼于国际舞台的艺术名家，带来兼具技巧与诗意的音乐诠释，为春城乐迷点着一个个灿烂的舞台瞬间。

　　贵阳交响乐团首席）、柳鸣（上海交响乐团乐队首席）、许文萡（德国汉堡NDR北德播送爱乐乐团中提琴副首席、北德播送室内乐团中提琴首席）【按表演次序】将连续登台，以杰出的演奏实力点亮春城星空，并经过排练与独奏过程中的深化参加，注入国内外一流的工作规范，在音色与风格统一性等方面带动乐团全体艺术水准的提高。指挥阵型则出现出多元敞开的特质。除艺术总监兼首席指挥张橹以外，还将约请闻名指挥家张国勇、朱其元、黄屹、杨力、林木森以及阿帕斯兰·艾顿盖普（Alpaslan Ertüngealp）相继与乐团打开协作。不同指挥家明显的艺术气质将在各自著作的语境中得到显示，与乐团一起开辟更宽广的体现空间与国际化视界。

　　2026年6月5日，昆明聂耳交响乐团迎来本季又一特别时间——“黄屹与昆明聂耳交响乐团10年之缘”乐季音乐会。作为同行人，指挥家黄屹将回归他曾躬耕九载的聂交舞台，在春城乐迷的见证下，以音乐回望共赴的年月，也以舞台之上的默契与信赖，让这份同行延展为‘十年之缘’，共谱一段由耕耘而起、在回望中提高的满意乐章。

　　的同行之歌。 自2016年担任昆明聂耳交响乐团首任艺术总监兼首席指挥以来，黄屹以深沉的音乐涵养、高规范的艺术要求与前瞻视界，引领这支年青的工作交响乐团完成了从草创阶段迈向机制老练、从当地探究走向国际表达的历史性跨过。九年的同行，是一段砥砺前行的艺术进程，更是一段交错信赖与发明的精诚协作。

　　《狂欢节序曲》以汹涌的热心开篇，好像燃起回忆的火焰，照见并肩征途中的火热与高昂；压轴的《e小调第九交响曲“自新大陆”》则以广阔深邃的旋律回应一路同行的信赖与使命感，在回声中描画未来的远方。在当今国际舞台备受瞩目的旅奥女高音歌唱家宋元明将在本场音乐会上以真诚的歌声点染乐章，献唱德沃夏克《母亲教我的一支歌》《月亮颂

　　斯美塔那《爱之梦》，让过往的携手与未来的神往在旋律里互相照亮，使这一夜成为一场“如歌”的回望与起程，在歌声与乐章的涌动中延伸出更辽远的同行之路。

　　“新”，是在既有高度上的有机成长与结构延展——音乐不止一季，远方始于此时。

　　昆明聂耳交响乐团，这支以公民音乐家命名的工作乐团，已敞开一条更为自傲、沉着而有力的进发之路。2025-2026音乐季承载着城市的脉息，回应着年代的呼唤，并将在未来一个又一个新篇章里，不断改写交响艺术的表达维度，让春城的气味与年代的律动，铺展到每一个走进音乐厅的夜晚。